О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Page

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

pinned post

10 марта Музей стрит-арта приглашает всех желающих по-современному отпраздновать народный праздник Масленицы. Вход свободный.

В программе перформанс Данила Вачегина с торжественным сожжением 6-метрового чучела метамодерна и мастер-классы для детей.

Expand text…Гостей будет развлекать жонглёр камнями, а на территории расположится фуд-корт с блинами, горячими напитками и другими угощениями. Традиционные хороводы пройдут под виниловые техно-сеты от диджея СуперВалька и общим девизом «Хлеба и Техно». Затем всё действие плавно перейдёт в техно-кор катарсис от русско-голландского проекта Razmotchiki katushek и завершится сожжением чучела.Также у гостей будет возможность последний раз посетить выставку «Паша 183. Ретроспектива» — 10 марта она закрывается!

#масленицаметамодерна #музейстритарта #streetartmuseum

На длинные выходные мы запланировали финисаж выставки “Паша 183. Ретроспектива” и празднование Масленицы метамодерна. Приходите, будет весело!Пятница, 8 марта:

• выставка «Паша 183. Ретроспектива» с 12 до 20 часов;

Expand text…• экскурсия по выставке «Паша 183. Ретроспектива» в 15:30.Суббота, 9 марта:• выставка «Паша 183. Ретроспектива» с 12 до 20 часов;• экскурсия по выставке «Паша 183. Ретроспектива» в 14:15;• кинопоказ документального фильма “Паша 183” в 16:00;• экскурсии по постоянной экспозиции в 13:00, в 14:00, в 15:30 и специальная экскурсия на английском языке в 12:00.Воскресенье, 10 марта:• Масленица метамодерна с техно-хороводами и сожжением 6-метрового чучела Метамодерна с 12:00 до 16:00;• серия мастер-классов по линогравюре с 13:00 до 15:00;• выставка «Паша 183. Ретроспектива» с 12 до 20 часов;• экскурсия по выставке «Паша 183. Ретроспектива» в 16:15• экскурсии по постоянной экспозиции в 13:00, в 14:00, в 15:30 и специальная экскурсия для детей в 12:00.Чтобы успеть зарегистрироваться на экскурсии по постоянной экспозиции, рекомендуем приходить за 15 минут до начала. Обязательно иметь при себе паспорт или документ, удостоверяющий личность.

Купить билет и зарегистрироваться на экскурсию можно на месте или заранее на сайте: streetartmuseum.ru/excursions/

Обратите внимание

Для записи на экскурсии в 12:00 отправляйте запрос на почту info@streetartmuseum.ru

_________________________________Санкт-Петербург, шоссе Революции, д. 84 АБ / +7 (812) 384-48-08

Пресс-служба: media@streetartmuseum.ru

Общие вопросы: info@streetartmuseum.ru
Партнёрство: ta@streetartmuseum.ru
Аренда: rent@streetartmuseum.ru

#streetartmuseum #музейстритарта #паша183ретроспектива #масленица

Если вы занимаетесь производством искусства или являетесь организатором интересных мероприятий и ищите помещение под свой проект или офис, то вам к нам!

На территории Завода слоистых пластиков, где располагается наш музей,

Expand text…существует целый производственно-креативный кластер. Скульпторы, художники, дизайнеры, декораторы уже арендуют на нём помещения от 20 до 1650 м².Атмосферные лофты с оригинальной эстетикой индустриального дизайна и большими окнами уже ждут своих новых арендаторов.

Пишите нам на почту event@streetartmuseum.ru по вопросам аренды. Будем работать и развиваться вместе.

#арендаsam #streetartmuseum #музейуличногоискусства

Музей Стрит-арта | Гид по Петербургу 2019

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Стрит-артискусство граффити, росписи городского пространства. Музей в культурной столице России — это площадка для самовыражения и изложения идей современных художников.

Показать свои работы может любой желающий во время проведения выставок, но существуют и постоянные экспозиции.

История

Здание площадок Стрит-арта – завод по изготовлению электро изоляторов, а позже декоративно-слоистых пластиков для внутренней обшивки стен. Деятельность производственных цехов запустили сразу же после Великой Отечественной войны в 1945 с целью помощи в восстановлении разрушенного государства.

Как и многие предприятия, после развала СССР, завод развалился и закрылся.

На его территории планировали построить новый спальный район или торговый центр.

Но инвесторам, в частности Дмитрию Зайцеву, после посещения вечеринки граффити в одной из рабочих зон, пришла идея создания творческого пространства.

Сейчас площадь работает не только как выставочный зал. В помещениях проводят лекции, мероприятия, сборы, семинары.

Туристы со всего мира приезжают послушать экскурсии и посмотреть на нестандартные картины.

Музей не имеет аналогов в мире, считается уникальным проектом, поэтому и привлекает внимание. Главная идея: Пусть улицы будут праздником искусства для всех.

Архитектура

Помещение представляет собой просторную площадь цехов:

  • высокие потолки
  • лофт-дизайн
  • большие окна
  • кирпичные и бетонные стены

Благодаря масштабности строения, проект подходит для воплощения идей любого формата. Разрабатывали дизайн и оформляли рабочее пространство дизайнерская кампания из Финляндии JKMM.

Всю площадь создатели поделили на 2 части:

  • постоянные авторские экспозиции
  • место для временных выставок и фестивалей

Для лекций выделено отдельное помещение – бывшая котельная, там же проходят кинопоказы и официальные мероприятия.

Для комфорта посетителей в здании организовали:

  • кафетерий на террасе
  • просторную парковку
  • игровую зону с пинг-понгом, стрит болом, качелями

Всего насчитывается более 50 художественных концептуальных проектов художников со всего мира:

  • Esсif Испания
  • Кирилл Кто
  • Тимофей Ради
  • 108

Мастера могут мыслить в любом направлении: от простого настенного рисунка, до широкоформатной инсталляции, видео-показа, музыкального представления.

Цена билета

Общий билет на экскурсию для одного человека обойдется в 400 рублей. Попасть на территорию можно только группой, при себе каждый должен иметь паспорт.

Музей Стрит-арта

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

На востоке Санкт-Петербурга, вдали от Эрмитажа и Невского, в 2011 году  открылся музей стрит-арта.  Удобно расположившись на территории современного завода слоистых пластиков, он раскрыл неповторимую урбанистическую атмосферу уличного искусства.

Большая экспозиция монументальных граффити, неожиданные инсталляции свободно размещаются на огромных площадях. Street-art museum регулярно проводит тематические экскурсии и мероприятия для детей и взрослых.

Музей стрит арта в Петербурге

Музей стрит арта в Питере появился относительно недавно, ведь до 2010 нигде в мире не было отдельного собрания street-artа.

  Замысел сформировался у небольшой группы единомышленников летом 2011 года в одном и заброшенных цехов промышленного питерского предприятия, а вдохновение дала проходившая накануне граффити-вечеринка.

В 2012 году новый музей был зарегистрирован юридически, а первая летняя выставочная площадка открылась в 2014 году.

За несколько лет музей cмог стать культовым местом Северной столицы.  По адресу стрит-арт музея навсегда прописались многие работы крупных мировых и отечественных стрит-арт художников: Алексея Luka, Никиты Nomerz, Clemence Behr и других. Так как пространство музея делится на постоянную и обновляемую экспозиции, каждое посещение позволяет получить новые впечатления.

Стрит-арт — это не только граффити, то есть картины, нанесенные на стену с помощью спрея. Это целое направление изобразительного искусства, выросшее в ландшафте современного большого города, вписавшее в себя, в том числе, неоднозначные инсталляции и скульптуры из различных материалов. Без преувеличения, посещающим Стрит-арт музей Санкт-Петербург показывает свой урбанистический характер.

Фантастическая атмосфера Street-art museum в Санкт-Петербурге позволяет сделать отдых незабываемым. Граффити, скульптурные инсталляции, трафаретные надписи создают прекрасный фон для фотосессии. Площадь в одиннадцать гектаров располагает к продолжительным прогулкам по месту, где была произведена первая в мире попытка собрать в одном месте на хранение многочисленные стрит-арт объекты.

Завод для искусства

Здесь в одном месте сошлись прошлое и будущее. Завод слоистых пластиков, гостеприимно принявший музей, начал работу в послевоенное время.

Он производил для разрушенной страны электросетевые изоляторы. Позже было запущено производство новых материалов, предназначенных украсить советские интерьеры.

Важно

Ими стали ДБСП — слоистые пластики, которые широко используют в отделке лифтов и эскалаторов.

Промышленный гигант в 90-е годы пережил упадок, как и все советские предприятия. Восстановившись, он стал первым домом уличному искусству. Название выставки стритарта 2017 года символично: «Вспомни завтра». Так современное искусство врывается в старый заводской ландшафт.

Где находится музей Стрит-арта?

Адрес музея стрит-арта СПб — шоссе Революции, дом 84. Расположение в Красногвардейском районе и некоторое транспортное неудобство посещения с лихвой компенсируются огромными площадями, предоставленными под проект и антуражем промзоны.  Посетители отмечают, что отдаленность от туристических маршрутов в будние дни создает иллюзию полного владения огромным урбанистическим пространством.

Перед посещением музея из-за его отдаленности, настоятельно рекомендуем уточнить его режим работы. В зимний период посещение выставок доступно только с экскурсиями.

Музей уличного искусства в Санкт-Петербурге — музей стрит-арта

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

посмотреть на карте GoogleВ школе дерзко разрисовывали парты, А потом взялись за стены и заборы – Как в паркуре все препятствия – опоры, Так поверхности любые – холст в стрит-арте. Каждый первый здесь воспользуется шансом, Чтоб подвинуть на вершине славы Бэнкси. Без патетики, без пафосных претензий

Создаётся эра ноо-ренессанса.

Лика Янич

специально для droogie.ru

До лета 2011 г. никто не предполагал, что на территории Завода слоистых пластиков в скором времени откроется музей современного уличного искусства. Но случилось так, что в одном из заброшенных в 1990 гг. производственных цехов успешно прошла граффити-вечеринка. И минюсту РФ ничего не оставалось, кроме как уже в следующем, 2012 г.

зарегистрировать музей стрит-арта в качестве частного культурного учреждения. Неоднократно возникавшая до этого идея с постройкой на месте предприятия чего-то вроде торгово-развлекательного комплекса или жилого квартала попросту испарилась.

Музей уличного искусства вполне успешно занимает созданную самим собою культурную нишу в Санкт-Петербурге, а традиционное производство в цехах продолжает функционировать.

В основе проекта — индустриальная постсоветская эстетика, обнажённый нерв реальной жизни и молодое уличное искусство, объединённые в единое целое, причём не просто объединённые, а объединённые идеей спонтанности искусства городских улиц.

Несмотря на относительную удалённость от географического и культурного центра мегаполиса, музей стрит-арта фактически стал для активной аудитории новой точкой притяжения. Добиться такого в Петербурге, и без того насыщенного «очагами», было непросто, но оказалось вполне реально.

Вообще концепция, на основе которой построен музей стрит-арта Спб, уникальная и не имеет аналог ни в стране, ни в мире.

Музей уличного искусства на шоссе Революции

Итак, что такое шоссе Революции 84, музей стрит-арта сегодня? Это две зоны, одна из которых отведена под постоянную экспозицию, что называется, без отрыва от действующего производства «слоистых пластиков», а другая — под временные выставки и мероприятия массового характера.

Стоит попасть на территорию завода, и перед гостями неминуемо предстанут монументальные росписи современных «бэнкси» и прочих муралов и мастеров граффити.

Постоянная коллекция, которую демонстрирует музей уличного искусства, состоит из двух десятков работ, среди авторов которых знаковые для стрит-арт-фигуры: Паша-183, Тимофей Радя, Никита Nomerz, Кирилл Кто, Паша Wais, Escif.

Совет

Некоторые фрески экранируются внутри помещений, где производится продукция. На 11 гектарах, занимаемых заводом, уже имеется, как минимум, 20… гектаров уличных картин, написанных художниками из многих стран мира!

Первой выставкой, открытой на экспериментальной летней площадке в 2014 г., стала выставка Casus Pacis, в которой более 60 российских, украинских, европейских и американских художников высказались в различных медиа-жанрах на тему повода к миру.

Посетители имели возможность увидеть произведения монументальной живописи, скульптуры, графики, видео-арта, 3D-мэппинга и инсталляции.

Годом позже состоялась выставка «Вспомни завтра», посвящённая художественным размышлениям о грядущем, об ожиданиях, вызовах и угрозах, которые оно несёт.

Музей стрит-арта в СПб

Стрит-арт музей Санкт-Петербурга не существует сам по себе, а активно участвует в культурных программах, организуемых городскими властями, и не только властями. В частности, он тесно взаимодействует с Русским музеем и Санкт-Петербургским госуниверситетом, Европейской биеннале современного искусства Минифеста-10 и т. д.

Увы, но для того, чтобы посетить музей уличного искусства на шоссе Революции, придётся на время «расстаться со свободой» и предварительно записаться, потому как на заводе существует строгий пропускной режим, а это значит, что ходить по территории предприятия вам придётся в сопровождении не только экскурсовода, но и сотрудника заводской службы безопасности. Время, отведённое на экскурсию — примерно один час. Мало? Зато больше нигде!

Как заказать экскурсию на русском языке в любом городе мира. Обзор сервисов

Поделиться в социальных сетях

Вам понравится

Пока что нет комментариев. Будьте первыми!

Отзывы:

Оставить отзыв к Музей уличного искусства / Музей стрит-арта

Санкт-Петербург. Музей уличного искусства

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Skip to content

Когда я в очередной раз решила сходить в какой-нибудь необычный питерский музей, чтобы полюбоваться не картинами и памятниками, а чем-то другим, то случайно наткнулась в интернете на музей Уличного Искусства. К такому виду искусства я отношусь крайне положительно, если, конечно, это не банальное «Ася+Вася» на асфальте. К тому же, как потом оказалось, он единственный в России, так что съездить нужно было обязательно.

Погуляв по их официальному сайту, я озадачилась вопросом: на какую из экспозиций лучше посмотреть. Дело в том, что в музее есть постоянная выставка, которая со временем пополняется, но расположена на территории действующего завода Слоистых пластиков, и возможна для посещения только по выходным и в присутствии экскурсовода.

Есть также выставка временная, тематика которой меняется каждый год. Попасть туда можно без экскурсии и не в строго определенное время, она чуть подешевле, но экспонатов там меньше. Позвонив туда, я выяснила, что при покупке экскурсии на постоянную выставку, вы также попадаете и на временную. Вопрос решен, можно выезжать.

Только не надевайте на ноги каблуки, ходить будет неудобно.

Фотография входа и кассы.

Информация: Музей Уличного Искусства Адрес: Санкт-Петербург, шоссе Революции, д. 84 (вход с Индустриального пр.). Метро – Ладожская; нужно ехать от метро на общественном транспорте примерно 20 минут.

Телефон: +7(812) 448-15-93

Постоянная экспозиция: — часы работы:  экскурсии проходят каждую сб и вс, сбор в 13:00. Длительность – 1,5 ч. — стоимость: взрослые — 350 руб., учащиеся, пенсионеры — 250 руб.

При себе иметь паспорт.

Временная экспозиция (тематика меняется каждый год): — часы работы осенью: пт, сб, вс  12:00-20:00

— стоимость: 250 руб.

Также существуют экскурсии по закрытой экспозиции Музея «Цех Х1», которые проводятся в отдельные дни. Помимо этого, здесь периодически проводятся фестивали, кинопоказы, и другие события. Подробнее узнавайте на сайте и в социальных сетях. Возрастное ограничение: 18+. Фотографирование разрешено на улице, запрещено на территории завода. Большая часть экспозиции расположена на улице.

Важно! Музей работает сезонно, зимой он закрыт. Если вы собираетесь его посетить в октябре-ноябре, лучше уточняйте возможность по телефону.

Сколько времени у меня ушло на посещение: чуть больше 2 часов.

Я пришла минут за 15 до начала и попала под дождь. Питер держался до последнего, но тут почему-то заплакал.

Я уже подумала, что экскурсии не бывать, ведь практически все экспонаты расположены на улице, но дождик решил закончиться прямо к приходу нашего гида. Повезло.

Пока он все еще капал, я сфотографировала часть временной экспозиции, которую мы видим в просторном дворе при входе, и которая в этом году посвящена эмиграции.

«Непонятное» здание, в котором тоже проходят выставки, и к которому я еще вернусь в самом конце.

Мы прошли на территорию завода Слоистых Пластиков. Для вашего понимания, из этого материала изготавливаются, например, поручни для эскалаторов метро. А на фотографии – одни из первых в нашей экскурсии работ.

Обратите внимание

Рядом на стене – еле заметное изображение. Это называется микро стрит-арт. Почему бы и нет.

Радуга в стиле Питера – в сероватых тонах. Обратите внимание на выдуманное название улицы на стене – улица 6-го Подвига Геракла. Это вам не 5-я Авеню. Таких табличек на территории завода еще много. Понаблюдайте, они забавные: среди них имеется тупик Цивилизации, Сомнительная улица, Эволюционный тупик, и другие. Лол.

Эмоциональные строки, посвященные уличному искусству. Работа так и называется «Манифест уличного искусства».

Каюсь, в этот момент я не слушала экскурсовода, а фотографировала следующую работу, поэтому пропустила и название этой композиции, и рассказ о том, что она обозначает. Мне почему-то видится сердечко из шестеренок. А вам?

«Виновник» моей невнимательности. Та самая следующая работа – творение Никиты Nomerz «Целое». Как нам объяснили, на ней присутствует до 7 ликов (лиц), но рабочие порой находят и еще. Этот художник работает с окружающей средой, делая стены частью своих композиций.

Антуражное фото с территории завода. Хэллоуин близится 

Музей уличного искусства

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Музей уличного искусства или Музей стрит-арта — уникальный объект, который базируется на территории действующего производства в восточной части северной столицы. Несмотря на удаленность от центра города и расположение на заводе, музей привлекает многочисленную аудиторию необычными выставками.

Содержание статьи:

  • История открытия
  • Музей сегодня
  • Режим работы

История открытия

Идея открытия музея на работающем заводе, по словам создателей, впервые зародилась в 2011 году.

Обсуждение началось по окончанию одной из встреч петербургских граффитчиков, которая проходила летом того года в заброшенном цеху завода слоистых пластиков.

И уже в следующем году был официально зарегистрирован Музей уличного искусства по шоссе Революции, пополнивший список необычных музеев Санкт-Петербурга.

Однако первые гости посетили музей только в 2014 году, когда была открыта экспериментальная общественная площадка. Эта площадка стала местом проведения первой выставки в Музее уличного искусства — экспозиции Casus Pacis.

В мероприятии приняло участие более 60 художников из России, Украины, а также стран Европы и США. Мастера стрит-арта совместными усилиями полностью изменили внутреннее оформление завода, где располагается музей. Художники украсили ландшафт талантливыми работами в различных медиа-жанрах: от графики и живописи до скульптуры и масштабных инсталляций.

Музей сегодня

На сегодняшний день Музей уличного искусства представляет собой масштабный самостоятельный проект, территория которого разделена на 2 зоны:

  • зона постоянной экспозиции на действующем производстве;
  • публичная зона, на территории которой организовывают мероприятия и временные выставки.

Музею принадлежит часть закрытой территории предприятия, где располагается коллекция так называемых «муралов» — настенных росписей мастеров стрит-арта.

В постоянной коллекции находится порядка 20 творений талантливых современных художников. Свои работы на территории музея оставили Кирилл Кто, Паша 183, Escif и другие авторы, известные сообществу граффитчиков. Большинство рисунков сделано в стенах работающих цехов завода.

Что касается публичной зоны, она представляет собой мультиформатное пространство, где гармонично сочетаются элементы стрит-арта и индустриальной изысканности. Публичная площадка регулярно становится местом проведения открытых выставок и мероприятий. 9 июля на территории музея пройдет грандиозный фестиваль под открытым небом — Urban Culture Fest.

Режим работы

  • Основную экспозицию можно посетить исключительно в рамках экскурсии в выходные дни. Начало экскурсии в 13:00. Стоимость билета составляет 350 рублей, для льготных категорий — 250.
  • Временная выставка принимает гостей во все дни, кроме вторника и среды, с 12 до 22 часов. Билет — 250 рублей, с экскурсией — 400. Пенсионерам, детям до 10 лет и инвалидам вход свободный.

Адрес: ш. Революции, 84.

Достопримечательность Санкт-Петербурга: Музей уличного искусства

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Музей уличного искусства открылся в 2014 году на территории заброшенной промзоны действующего завода слоистых пластиков.

Музей разделен на две части: публичное пространство, где проходят временные выставки, кинопоказы, концерты, мастер-классы и другие культурные мероприятия, а также закрытая территория завода, в цехах и на зданиях которого размещены экспонаты постоянной коллекции.

Вероятно, это единственный в мире музей уличного искусства, расположенный на территории действующего предприятия. Старые заброшенные промзоны часто превращают в модные лофты, однако не известны примеры, когда уличные художники расписывали бы стены действующего предприятия.

Важно

В постоянной коллекции около 20 экспонатов, созданных художниками из России, Голландии, Аргентины и других стран. На публичной площадке музея каждый год открывается временная выставка: художники расписывают стены, чтобы через год их сменили новые рисунки. Помимо граффити на стенах, художники создают инсталляции из подручных материалов — того хлама, который находят на территории завода.

На территории музея есть кафе, сувенирная лавка, а также велопарковка.

Фото музея уличного искусства в Петербурге

Руинированное здание на территории публичной зоны музея: каждый год стены расписывают заново
Произведение голландских художников из постоянной экспозиции
Инсталляции уличных художников вовлекают зрителей в игру
Сколько лиц вы видите на этом граффити? Должно быть семь
Детская песочница
Уличное искусстов бывает разным
Так худодник из Валенссии видит петербургскую весну
Произведение аргентинского художника, который любит рисовать велосипеды
Оптимистичное граффити

Как добраться до музея стрит-арта в Петербурге

Музей уличного искусства находится в спальном районе Петербурга, на шоссе Революции, 84. Вход в музей находится на углу шоссе Революции и Индустриального проспекта, здесь же располагается остановка автобусов и маршруток.

Ехать нужно на наземном транспорте, либо на машине.

От Финляндского вокзала ходит автобус №37 и маршрутки К137, К28 и К530, от станций метро «Проспект Большевиков» и «Чернышевская» — маршрутка К163, от «Новочеркасской» — автобус №174.

Время работы и экскурсии по петербургскому музею уличного искусства

Музей работает с пятницы по воскресенье с 12:00 до 22:00. Такой график связан с тем, что завод является действующим. Фотографировать экспонаты постоянной экспозиции, расположенной в цехах завода, можно только по выходным, когда производство не работает. Вход в музей стоит 100 рублей.

Экскурсия по публичной площадке музея со временной экспозицией занимает 1,5 часа, экскурсия по закрытой территории завода — около 1 часа. Стоимость первой экскурсии составляет 150 рублей, второй — 250 рублей. Экскурсии проводятся на русском и английском языках. Записываться необходимо заранее на сайте музея www.streetartmuseum.ru/excursions.

Для прохода на закрытую часть экспозиции необходимо иметь с собой паспорт.

Время работы:пятница-воскресенье 12:00-22:00, по предварительной договоренности возможны групповые экскурсии в другие дни недели.Стоимость билетов:вход в музей стоит 100 рублей, экскурсия по временной выставке — 150 рублей, по территории завода — 250 рублей.Адрес:г. Санкт-Петербург, шоссе Революции, 84.Сайт:www.streetartmuseum.ru

Музей уличного искусства

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Санкт-Петербург – город, уникальный во многих отношениях.

Несмотря на все упреки в излишней строгости и даже чопорности (порой, будем откровенны, справедливые), он остается центром притяжения не только для ценителей классики, но и для поклонников современного, остроактуального искусства.

Здесь, на берегах Невы, неформальная культура действительно цветет пышным цветом. Неудивительно, что именно в Петербурге появился первый в мире и пока единственный в России Музей уличного искусства (стрит-арта).

Превращением бывшей промзоны в креативное пространство, объединяющее творческие мастерские, выставочные, концертные и лекционные площадки, магазины, кафе и коворкинги, сегодня никого не поразишь. Во всяком случае, в крупных городах. Но сосуществование действующего производства и музея, посвященного не ему, – это нечто невероятное!

История предприятия, отважившегося на такое соседство, началась в 1945 году. Первоначально Завод слоистых пластиков находился на Петроградской стороне и выпускал электроизоляционные слоистые пластики для электротехнической промышленности.

В тяжелые послевоенные годы продукция завода была весьма востребована: необходимо было восстанавливать народное хозяйство СССР, включая электросетевое. Предприятие было задумано как передовое, поэтому его оснастили иностранным оборудованием, в том числе трофейным.

В производство активно внедряли новые разработки.

На Петроградке Завод слоистых пластиков занимал относительно небольшую территорию и был окружен жилой застройкой, что сдерживало его развитие. В 1950 году было решено перебазировать предприятие на новую площадку по адресу шоссе Революции, 84, где оно располагается по сей день.

В 1956 году на заводе начали производить декоративный бумажно-слоистый пластик. ДБСП высокого давления – это облицовочный и конструкционный материал, в профессиональной среде также известный как HPL (High Pressure Laminate).

Он широко используется для внутренней отделки помещений различного назначения; для изготовления панелей, которые применяются в наружной отделке зданий (в системе навесных вентилируемых фасадов); для изготовления деталей мебели (например, кухонных столешниц); для внутренней отделки транспортных средств, лифтов; для производства оборудования, предназначенного для помещений с повышенными требованиями к чистоте (медицинских кабинетов, лабораторий, хирургических отделений, спортивных залов, раздевалок и т. д.).

Совет

Пока в стране была относительная стабильность, завод работал успешно. Не стало стабильности – не стало успехов. А потом не стало страны. После распада СССР для Завода слоистых пластиков наступили нелегкие времена.

В 1990-е производство сокращалось, рабочие увольнялись, некоторые цеха были закрыты.

Инвесторам, в руки которых перешел завод, неоднократно предлагали снести его и построить на этом месте жилые дома или торгово-развлекательный комплекс.

Но, как известно, нет худа без добра. Заброшенные цеха завода облюбовала тусовка граффити-художников. Летом 2011 года им даже разрешили провести в одном из них вечеринку. Мероприятие оказалось на редкость удачным и вдохновило организаторов на создание Музея уличного искусства. При этом действующие цеха Завода слоистых пластиков закрывать никто не собирался.

Идея стала быстро воплощаться в жизнь, благо за дело взялись увлеченные люди.

Уже в 2012-м Министерство юстиции Российской Федерации зарегистрировало по адресу Санкт-Петербург, шоссе Революции, 84 частное учреждение культуры «СтритАрт музей Санкт-Петербург» (орфография и пунктуация сохранены).

А в 2013-м победителем конкурса на лучший проект (на архитектурно-ландшафтную концепцию) музея стало финское архитектурное бюро JKMM Architects (Хельсинки).

Музей возник на стыке постсоветской индустриальной эстетики и развивающегося уличного искусства. Всего за несколько лет он стал важной точкой на культурной карте Санкт-Петербурга и культовым местом для прогрессивной молодежной аудитории. Поклонников всего, «что новее нового», не пугает даже удаленность музея от исторического центра города.

Музейные владения делятся на две зоны. Одна – это постоянная экспозиция на закрытой территории Завода слоистых пластиков, в том числе внутри действующих цехов. Она включает монументальные росписи, или муралы, созданные российскими и зарубежными художниками.

Обратите внимание

Среди резидентов музея немало весьма известных деятелей уличной культуры: Паша 183 (уже ушедший из жизни), Алексей Luka, Андрей Оленев, Кирилл Кто, Миша Most, Никита Nomerz, Тимофей Радя, ТОЙ, QBic, 108, Clemens Behr, Eltono, Escif.

Музей не только представляет отечественный и заграничный стрит-арт, но и способствует их диалогу. Другая зона – это публичная площадка, охватывающая бывшую котельную, несколько освобожденных промышленных зданий и большой двор, засыпанный гравием. Тут проходят временные выставки и различные мероприятия.

Экспериментальная публичная площадка была открыта для посещения в 2014 году. Она приняла первую выставку музея – Casus Pacis / «Повод к миру».

Огромная площадь действующих и заброшенных цехов предоставляет массу возможностей и активно осваивается. По постоянной экспозиции проводятся экскурсии, на которые можно попасть только с паспортом, так как завод – режимный объект.

Музей занимается просветительской деятельностью, ликвидируя безграмотность в области стрит-арта посредством лекций, дискуссий, творческих встреч и мастер-классов.

Здесь выступают уличные художники (Дмитрий Аске, Кирилл Кто, Тимофей Радя), кураторы (Наиля Аллахвердиева, Антон Кальгаев, Игорь Поносов, Арсений Сергеев), зарубежные исследователи стрит-арта (Рафаэль Шактер, Питер Бенгтсен).

В 2014 году было организовано экспериментальное пространство «Цех Х1», где граффити-художники могут не только посмотреть работы мастеров, но и абсолютно легально создать свои. Правда, для этого нужно предварительно прислать кураторам музея заявку и согласовать эскиз.

В активе музея – участие во многих российских и международных проектах, направленных на привлечение внимания к уличному искусству и на его расшифровку.

Важно

Среди них – фестиваль Objects of Nature, проведенный в Финляндии совместно с бумажной фабрикой Kotkamills Oy; выездные выставки и встречи; пилотный проект арт-резиденции «Искусство производства / Производство искусства», разработанный командой художников из России и Франции во главе с куратором Бертраном Госселином.

С этими и другими проектами можно ознакомиться на официальном сайте музея. Там же можно найти информацию о режиме работы, стоимости билетов и зарегистрироваться на экскурсию. Анонсы выставок, лекций и мастер-классов оперативно публикуются на официальных страницах музея в соцсетях.

Музей стрит-арта в Красногвардейском районе Санкт-Петербурга – замечательный пример возрождения депрессивной промзоны на периферии города, пример ее «переработки» и «вторичного использования» уже в качестве общественного пространства. Посетители музея могут своими глазами увидеть, как во взаимодействии постсоветской промышленной эстетики и молодого уличного искусства рождается новый визуальный язык города и общества.

Музей уличного искусства в Санкт-Петербурге

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Наверное, всем известен стандартный список достопримечательностей Санкт-Петербурга, обязательных для посещения каждым туристом: Спас-на-крови, Казанский и Исаакиевский соборы, Дворцовая площадь, Адмиралтейство и т.д.

Однако для тех, кто уже успел осмотреть все наиболее популярные туристические места, или же для тех, кто хочет увидеть Петербург с другого ракурса, существует много возможностей разнообразить свое пребывание в Северной столице. Например, посетить музей уличного искусства или стрит-арта.

Этот музей не так-то просто найти, но нашедший совершенно точно не будет разочарован и не пожалеет потраченного на поиски времени. Музей находится на территории действующего завода по производству пластмассы на востоке Санкт-Петербурга.

Как завод музеем стал

Завод слоистых пластиков, что в восточной части Петербурга, ведет свою историю с 1945 года. Сначала, вопреки названию, он производил изоляторы для электросетевого хозяйства, столь необходимые в разрушенной войной стране.

Только в 1956 году, после 11 лет стабильной работы, завод начал изготавливать декоративные бумажно-слоистые пластики, благодаря которым интерьеры стали не только практичными, но и красивыми. Этот материал чаще всего используют для отделки лифтов, эскалаторов, стен в подъездах и кухонных столешниц.

В СССР завод являл собой крупнейшие производственные площади, вплоть до начала «лихих» 90-х, когда разделил печальную судьбу почти всех предприятий советской промышленности. Каким же образом сейчас под его крышей обсуждаются тезисы единения индустриальной постсоветской эстетики, реалий современной жизни и будущее уличного искусства?

Инвесторам, получившим завод в свое распоряжение, регулярно предлагали использовать территорию под жилые дома или торговые комплексы.

Музей стрит-арта

Идея современного музея родилась спонтанно, в итоге граффити- вечеринки, устроенной в недействующем цехе. И в 2011 году мир увидел музей, чья территория состоит из постоянной экспозиции и площадки для временных выставок и прочих мероприятий.

Снаружи практически все стены покрыты граффити и рисунками. Можно долго бродить по территории музея, читая различные лозунги и рассматривая всевозможные изображения. Порой созерцателю требуется немало времени, чтобы понять, что именно изображено на полотне или на участке стены, на который он направил свой взор.

Существует еще закрытое пространство с коллекцией наиболее значимых творений уличных художников- «муралов». Здесь можно увидеть инсталляцию Александра Шишкина-Хокусая с интригующим названием «Практики взросления», представляющую собой огромную фигуру обнажённой девушки, смотрящей сверху вниз на класс, полный учеников.

На сегодняшний день экспозиция насчитывает более 20 работ граффити-мастеров, среди которых:

  • Паша 183,
  • Тимофей Ради,
  • Кирилл Кто,
  • Никита Nomerz’а,
  • Escif’а.

Удивительно, но необычный музей стрит-арта, находящийся на функционирующем производстве, в значительном отдалении от туристического центра города и вообще всех основных точек питерской культурной жизни, уже не первый сезон превращается в место притяжения активной молодой публики. Только в мае здесь прошла нашумевшая выставка «Через границы/Сквозь ограничения», призывающая под другим углом посмотреть на неоднозначные миграционные процессы.

Предприятие раскинулось на 11 гектарах промзоны, свыше 200 000 кв.м отдано под творчество уличных художников разных стран.

Кроме уже названных выше уличных художников здесь выступают и зарубежные исследователи стрит-арта: лондонский антрополог Рафаэль Шактер, шведский историк и социолог Питер Бенгстен и голландский урбанист Эверт Верхаген.

Помимо выставок, музей, Молодежный центр Эрмитажа и Русский музей совместно занимаются активным внедрением образовательных программ, с проведением не только лекций и дискуссий, но и мастер-классов и встреч с авторами. К программам привлекают наиболее неординарных и значимых людей из области стрит- и паблик-арта.

Наряду с современным искусством здесь можно наблюдать за «современными людьми»: большинство посетителей музея стрит-арта – молодые и креативные люди, зачастую с неординарной внешностью и порой с немного вызывающим поведением.

Как добраться

Музей уличного искусства находится по адресу: шоссе Революции, дом 84. Довольно далеко от ближайшего метро. Вход с Индустриального проспекта.

Телефон: (812) 448-15-93

На территории можно найти креативную барную стойку и диджейский пульт. Помимо еды и напитков бар предлагает своим гостям различные настольные игры.

Если вы решили посетить музей, обязательно стоит взять с собой камеру или фотоаппарат, так как на территории можно найти очень много идей для интересных и необычных снимков.

Цену на входной билет лучше уточнить на официальном сайте музея, так как она может разниться в зависимости от сезона и от проводимых в музее выставок. На 2017 год цена не превышает 350 рублей.

Читайте похожие заметки

Музей стрит-арта СПб фото

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

Музей стрит-арта или Музей уличного искусства в Санкт-Петербурге (Street Art Museum) — совершенно уникальное место, аналогов которого в этом городе просто нет.

Музей находится на территории завода слоистых пластиков.

Часть территории завода, площадью в одиннадцать гектаров, отведена под музейный комплекс, главным арт-объектом которого, как вы уже наверняка поняли, являются граффити и другие произведения современного уличного искусства.

Стрит-арт — одно из самых развивающихся и одно из самых актуальных для современного мира искусств. Если ещё недавно уличное искусство могло показаться многим не более чем хулиганство или вандальская акция, то сегодня с уличными художниками считаются во всём мире.

Если вы хотите познакомиться с этим видом искусства лучше, культурно провести время и набраться впечатлений, то вам обязательно стоит посетить это место.

Совет

Помимо масштабных произведений прямо на стенах бывшего завода, здесь проводятся выставки фотографий, художников, инсталляции, концерты и так далее.

Музей уличного искусства является одним из самых молодых в Петербурге. Он появился только в 2014 году, однако за то недолгое время своего существования получил огромную популярность. Завод находится на пересечении шоссе Революции и Индустриального проспекта (адрес: шоссе Революции, 84).

Здесь вас ждёт монументальная живопись в стиле стрит-арт на стенах зданий и внутри заводских цехов, а также выставки, скульптуры, инсталляции, видео-арт.

Постоянная коллекция музея состоит примерно из 20 работ уличных художников, среди которых такие известные, как Паша 183, Тимофей Ради, Кирилл Кто, Накита Nomerz, Escif и другие.

Помимо всего прочего, на территории музея регулярно проходят различные события, фестивали, мероприятия для взрослых и детей, кинопоказы, лекции, мастер-классы, спектакли, концерты. Здесь же можно заказать экскурсию, если вы не разбираетесь в уличном искусстве или хотели бы узнать о новом арт-пространстве и всех представленных на экспозиции произведениях подробнее.

Далее вас ждёт несколько фото, которые могут дать представление о том, что вы сможете увидеть, посетив Музей уличного искусства в Спб.

В тёплый, солнечный день можно купить палатку и отправиться на природу или же посетить музей под открытым небом, который сможет познакомить вас с современным искусством и культурой.

Также стоит отметить, что граффити и стрит-арт работы регулярно дополняются, меняются и обновляются.

Музей уличного искусства в Санкт-Петербурге фото

«Эрмитаж наш»: Новый сезон в Музее уличного искусства

О музее стрит-арта в санкт-петербурге: адрес экспозиции уличного искусства

«Праздник к вам приходит» — лучший за все годы проект на территории завода слоистых пластиков в Петербурге

Музей уличного искусства, расположенный на территории действующего завода слоистых пластиков, 13 мая открывает новый сезон. Главным событием станет масштабная выставка «Праздник к вам приходит», посвященная юбилею революции.

Роли кураторов проекта в этом году достались руководителю берлинского стрит-арт-проекта Urban Nation Яше Янг и директору музея стрит-арта Андрею Зайцеву.

Задачи были распределены следующим образом: Янг в основном координировала международное направление — часть заметных зарубежных художников появились здесь благодаря ее участию, а Зайцев занимался отбором большинства остальных и курировал подготовку выставки на месте.

Обратите внимание

Тех, кто бывал на публичной площадке музея в прошлые годы, ждет приятный сюрприз: выставочный проект этого года и по масштабу (более 50 художников из 12 стран) и по набору авторов превосходит все, что случалось здесь прежде. The Village побывал в музее за неделю до открытия и составил компактный гид по новой выставке.

Адрес: Санкт-Петербург, ш. Революции, 84 (вход с Индустриального проспекта)

Время работы: 12:00–22:00 (по вторникам и средам музей закрыт)

Стоимость билетов: 350 рублей

Телефон: +7 (812) 448–15–93

streetartmuseum.ru

«Эрмитаж наш», 2017 год. Фасадная краска, аэрозоль.

«Костница», 2017 год. Гипс

Петербургская команда сентиментальных гопников «Курил Что» прежде была замечена в основном в работах, связанных с простейшим кириллическим леттерингом.

Тем удивительнее выглядит их выход на выставке сразу с двумя масштабными проектами: для первого и главного — «Эрмитаж наш» — команда стилизовала гигантский центральный брандмауэр площадью более 1,5 тысячи квадратных метров под фасад Зимнего дворца и установила перед ним (условно на месте Александровской колонны) памятник Ленину, найденный на одном из дружественных заводов. Главный фокус здесь — даже не в очевидных метафорах (Зимний дворец, штурм которого является эмблемой революции, спустя столетие стал главным оплотом здравого смысла), а скорее в работе с пространством: игрушечный фасад преображает разом всю площадку, превращая ее в масштабную панковскую инсталляцию.

«Курил Что», к слову, одной работой не ограничились: помимо большой стены, группировка оформила подвал котельной гипсовыми слепками костей и черепов — по аналогии с чешскими костницами.

Makazyhnovchtchina, 2017 год. Фасадная краска, аэрозоль.

Rebel sex love resistance, 2017 год. Фасадная краска, аэрозоль.

Kazy Usclef — французский уличный художник, довольно активно работающий с галерейными и музейными пространствами и черпающий вдохновение в авангардных техниках ХХ века, в том числе в футуризме и супрематизме.

Так что связь с Россией при желании можно обнаружить в почти любой его работе, будь то гигантский мурал в стилистике «Окон Роста» в Йоханнесбурге или серия печатной графики в духе Малевича.

Тем не менее для выставки художник решил связь подчеркнуть особо: название одного из его граффити Makazyhnovchtchina — соединение фамилии анархиста Нестора Махно и имени самого Кази.

Работа представляет собой изображение несущегося боевого коня, поверх которого выведены надписи «United» и «No border». Другая работа — Rebel Sex Love Resistance — граффити с двумя обнимающимися девушками, на голову одной из которых надета балаклава, прозрачно намекает на историю Pussy Riot.

Revoluzione, 2017 год. Фасадная краска.

Итальянец Милло — тонкач и романтик, даром что делает гигантские росписи по всему миру. Однажды придумав себе героев — этаких великанов с лицами героев японских комиксов, он помещает их в непропорциональные по масштабу городские пейзажи.

Важно

Его человечки отдыхают, облокотившись на крыши, безучастным взглядом рассматривая небо, пока рядом с ними, словно мухи, пролетают самолеты, или собирают гигантские карточные домики выше небоскребов, а иногда с нежностью целуют дома.

Как легко понять, революция для героев Милло — событие не бог весть какого масштаба, где-то между цветением слив или появлением над головой облака необычной формы.

Художник философский взгляд на мир подчеркивает игрой слов: связывая итальянское revoluzione не с революцией, а с прилагательным revoluto, что значит «завершенный» или «прошедший».

«Жизнь продолжается». 2017 год. Аэрозоль

Художник Дима Ребус ­— убежденный акварелист, что в контексте актуального искусства — явление почти маргинальное. Ребус и ведет себя как маргинал: прячет от фотографов лицо, а собственную технику называет Underground Aquarellka, как бы обращая пренебрежительное отношение кураторов и галеристов к акварели против них самих.

Так что неудивительно, что заявленную тему Ребус рассматривал сквозь призму личных обид: его работа — несколько сотен портретов излюбленного персонажа в бандане и одновременно альтер эго.

Притом художник подчеркивает, что законченной свою работу он будет считать только через год, когда ее закрасят при подготовке к новой выставке: потому как «время стирает и перемалывает любые революции». Акварелисту в 2017 году об этом особенно важно помнить.

«Праздник к вам приходит», 2017 год. Фасадная краска.

Река опустошенных, словно бредущих из небытия в небытие людей под флагами и знаменами, поверх которой — надутый, отливающий медью гигантский пупс с автоматом наперевес. Прибавить сюда название работы — «Праздник к вам приходит» — и в увиденном можно рассмотреть насмешку. Но нет, польский художник Sepe вообще склонен к пессимизму и мрачности.

Его граффити и иллюстрации наводнены постапокалиптическими видениями: он рисовал людей в радиационно-защитных костюмах, как ни в чем не бывало отдыхающих на скамейке, и монструозных клоунов, словно бы извлеченных прямиком из детских кошмаров, и сложные лабиринты, в которых люди обречены на вечное одиночество.

Совет

К слову, его работа дала название и всей выставке в целом, устроители даже запустили в соцсетях опрос — с целью понять, как его будут воспринимать зрители.

Момент тонкий: юбилей революции — памятная дата или праздник, или что-то совсем иное, для чего пока и слова подходящего нет? Sepe ответа, разумеется, тоже не дает, но, в отличие от других авторов, по крайней мере старательно пытается подобрать нужное слово.

«Бунт», 2017 год. Фасадная краска.

Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

Adblock
detector