- Портрет в стиле «Поп Арт», обработка фотографий, создание постера из фотографии в уроке фотошопа
- Как создать портрет в стиле Pop Art при помощи Adobe Illustrator
- Шаг 1
- Шаг 2
- Шаг 3
- Шаг 4
- Шаг 5
- Шаг 6
- Шаг 7
- Шаг 8
- Шаг 9
- Шаг 10
- Шаг 11
- Шаг 12
- Шаг 13
- Шаг 14
- Шаг 15
- Шаг 16
- Как самому сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе?
- Поп-арт: искусство XX века
- ТОП-5 самых известных работ Энди Уорхола
- Как сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе
- Как сделать из фото поп-арт
- Поп-арт коллаж в Фотошопе – коллаж в стиле поп-арт, фото pop-art как у Энди Уорхола – ФотоКто
- 1 Отделить объект от фона
- 3 Добавляем контраст
- 7 Повторите эту же операцию
- Поп-арт портрет в фотошопе
- Шаг 1
- Шаг 2
- Шаг 3
- Шаг 4
- Шаг 5
- Шаг 6
- Шаг 7
- Шаг 8
- Шаг 9
- Шаг 10
- Шаг 11
- Яркие фотографии в стиле поп-арт
- Особенности стиля поп-арт
- Фото в стиле поп-арт в Фотошоп
- Поп-арт с помощью Pop Art Studio
- Создание эффекта в стиле Поп-Арт в Adobe Photoshop
- Результат
- 1 Шаг
- 2 Шаг
- 3 Шаг
- 4 Шаг
- 5 Шаг
Портрет в стиле «Поп Арт», обработка фотографий, создание постера из фотографии в уроке фотошопа
Создание портрета в стиле Поп Арт
Создаем новый файл — размер 1280×1024 px, разрешение 72 dpi. Берем Инструмен Заливка (Paint Bucket Tool (G)) и заполняем документ цветом #EADCBC
Дальше берем Инструмент Перо (Pen Tool (P)) и продлжаем добавлять элементы фона для будщего портрета. Цвет слоя #BCA26D
Теперь используем Инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool (U)), чтобы добавить нашему изображению несколко цветных полосок, которые необходимо немного наклонить при помощи Свободного трансформирования (Free Transform)
Рисуем еще полосы
И еще одну поверх желтой полоски
Правый клик по слою с розовой полосой — откроется окно Параметры наложения (Blending Options), выбираем Тень (Drop Shadow)
Снова берем Инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool (U)) и изобржаем еще одну широкую полосу поперек предыдущих. Цвет слоя #F10C85
Параметры наложеия>Тень (Blending Options>Drop Shadow)
Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)
На толстой полоске рисуем еще несколько цветных
И еще немного сверху
Опять…
Для слоя с линией цвета #A17425 применяем следующие установки: Параметры наложения>Тень (Blending Options>Drop Shadow)
Параметры наложения>Внутренняя тень (Blending Options>Inner Shadow)
Все тем же способом можно добавить белых полосок
Все…С полосками закончили…Берем Инструмент Произвольная фигура (Custom Shape Tool (U)), чтобы изобразить маленькую звездочку (цвет #F10C85)
Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)
Выбираем другую фигуру звездочки, и рисуем поверх первой цветом #6A2700
Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)
Добавим какой-нибудь текст:
Параметры наложения>Тень (Blending Options>Drop Shadow)
Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)
Находим в интернете фото молодой девушки
Создаем новый слой и выбираем Инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool (M)). Правый клик на фото, выбираем Цветовой диапазон (Color Range). Выбираем Пипеткой (Eyedropper Tool) самую яркую область плеча девушки.
Получаем выделение:
Заполняем выделение цветом #EADCBC
Берем перо и обводим контуры девушки. Правый клик на фото — Образовать выделенную область (Make Selection) с Радиусом растушевки (Feather Radius) 0px
Заполняем выделение цветом #490F02. Не нажимаем Ctrl+D, чтобы снять выделение. Теперь идем в Выделение>Инверсия (Select>Inverse)и нажимаем Delete, чтобы удалить фон за девушкой. Сливаем 2 слоя в один (CTRL+E). Переносим полученный слой на фон
Установки для слоя с девушкой: Параметры наложения>Обводка (Blending Options>Stroke)
Снова берем Инструмент Произвольная форма (Custom Shape Tool (U)), чтобы нарисовать много белых звезд разных размеров. С помощью Свободного трансформирования (Free Transform) по-разному поворачиваем их. Некоторые слои с белыми звездами надо поместить ПОД слоями с цветными линиями
уроке фотошоп, уроки фотошопа, урок Photoshop
Как создать портрет в стиле Pop Art при помощи Adobe Illustrator
Цель Урока
В этом уроке мы научимся создавать векторный протрет в стиле Pop Art. Мы постараемся воспроизвести стиль одного из лучших представителей этого течения Роя Лихтенштейна (Roy Lichtenstein).
Для создания эффекта растра и его тонкой настройки применим плагин для Adobe Illustrator — Phantasm CS.
Для выполнения этого урока вы можете использовать любую фотографию, так почему бы вам не сделать собственный портрет в стиле Поп Арт?
Roy Lichtenstein (Октябрь 27, 1923 – Сентябрь 29, 1997) – один из знаменитейших американских художников, работающих в стиле Pop Art. Мы будем воспроизводить его стиль.
Шаг 1
В качестве референса мы будем использовать фотографию. Я взял портрет Мэрлин Монро. Мне приятно работать над портретом красивой женщины. Вы, конечно, можете взять свою фотографию и создавать автопортрет.
Помещаем фотографию в рабочую область документа (File > Place…), затем нажимаем на кнопку Embed на верхней панели инструментов
Заблокируем слой с фотографией в палитре слои, чтобы не сместить ее в процессе работы.
Шаг 2
Выше первого слоя создадим новый слой. В этом слое мы будем работать. Теперь берем Pen Tool (P) и создаем контур лица.
Выполняя эти действия, вы должны передать общие пропорции лица, вам не следует передавать все незначительные анатомические подробности изображения. Не забывайте, мы создаем стилизованный портрет, а не копию фотографии.
Шаг 3
При помощи Pen Tool (P) создаем контур шеи и волос.
Заменим обводку созданных объектов на заливку и оценим гармоничность созданных форм. Это действие я выполняю всегда после ручной трассировки эскиза или фотографии.
Продолжая ручную трассировку, я опять меняю заливку и обводку местами или отключаю видимость созданных объектов в палитре слои.
Шаг 4
Приступаем к созданию глаз. Берем Pen Tool (P) и создаем контур, передающий очертания глаза и форму тени вокруг него (я залил этому форму красным цветом только для наглядности)
Создание глаз это самая ответственная работа, потому что человеческие глаза мы видим каждый день, и любая диспропорция сразу будет заметна. Я посоветую в этой работе опираться больше на свои чувства, чем на фотографию. Берем Ellipse Tool (L) и создаем окружность с заливкой голубого цвета и черной обводкой.
Эта окружность будет радужной оболочкой глаза. Берем Scissors Tool (C) и разрезаем окружность в точках A and B, после чего удаляем верхнюю часть окружности.
Теперь соединим точки A and B при помощи Pen Tool (P) как это показано на рисунке ниже.
Шаг 5
Используя ту же технику, создадим зрачок.
Берем Ellipse Tool (L) и создаем блик света на поверхности глаза.
Для создания ресниц используйте Pen Tool (P), применяя к созданным кривым треугольный профиль из палитры Stroke.
Таким же образом создаем второй глаз.
Шаг 6
Основываясь на фотографию, создаем элементы рта. Зубы залиты сплошным белым цветом, такая стилистика работ Роя Лихтенштейна. Как и во всей работе упрощайте контур, передавая только основные пропорции.
Блик на нижней губе я создал при помощи Pen Tool (P) и применил к линии подходящий профиль из палитры Stroke.
Шаг 7
При помощи Pen Tool (P) я создал брови, ноздри, а при помощи Ellipse Tool (L) родинку на щеке.
Теперь создадим складки кожи возле глаз и носа, используя Pen Tool (P) и профили из палитры Stroke.
Создаем тени на шее.
Все элементы лица у нас готовы.
Шаг 8
Приступим к созданию стилизованных волос. Задача это не простая, так как у Мэрлин довольно сложная прическа. В этой работе главное разделить (дифференцировать) локоны волос и понять их направление. Я распечатал несколько портретов Мэрлин и карандашом попытался создать несколько эскизов.
Вы, конечно, можете этого не делать, если у вас не такая сложная прическа. После таких упражнений я уверенно взял Pen Tool (P) и создал кривые линии, передающие направления волос.
Теперь группируем все линии и блокируем группу в палитре слоев. Эту группу мы будем использовать в качестве шаблона. Берем Pen Tool (P) и создаем новые линии, используя шаблон, и применяем к ним различные профили, устанавливая их ширину в палитре Stroke.
Теперь шаблон может быть удален.
Шаг 9
Характерной особенностью работ Роя Лихтенштейна является утрированная имитация растра. Имея в своем распоряжении Phantasm CS, мы легко сможем повторить этот эффект и даже немного поэкспериментировать. Копируем форму лица и шеи и вставляем их вперед (Cmd/Ctrl + C; Cmd/Ctrl + F), заливаем их бордовым цветом и объединяем в одну форму, нажав на кнопу Unite из палитры Pathfinder.
Переместите бордовую форму в палитре слоев так, чтобы она занимала правильное положение, как это показано на рисунке ниже.
Шаг 10
Не снимая выделения с этого объекта, переходим Effect > Phantasm CS > Halftone…. Диалоговое окно содержит множество опций позволяющих тонко настраивать эффект.
Для имитации стиля Роя Лихтенштейна я установил Grid Angle равный 45 градусам, форма точки — circle. Параметр DPI влияет на детализацию изображения, Scale, как не трудно догадаться, на величину точек. Вы можете наблюдать за изменениями эффекта, меняя параметры в диалоговом окне, это очень удобно.
Вы, наверное, заметили, что точки выступают за контур шеи, давайте скроем этот эффект. Копируем форму бордового цвета и вставляем ее вперед (Cmd/Ctrl + C; Cmd/Ctrl + F), удаляем Halftone эффект из палитры Appearance.
Теперь выделяем обе бордовые формы и нажимаем сочетание клавиш Cmd/Ctrl + 7, создавая Clipping Mask.
Портрет в стиле Pop Art готов.
Шаг 11
Phantasm CS позволяет создавать более сложный Halftone эффект. Давайте еще немного поиграем с ним. Отключим видимость Halftone эффекта, полученного в предыдущем шаге, кожных складок т тени на шее Мэрлин.
Переместим фотографию в палитре слоев так, чтобы она занимала положение, указанное на рисунке ниже.
При помощи Phantasm CS вы можете регулировать уровни (levels) растрового изображения прямо в Adobe Illustrator без предварительной обработки в Photoshop.
Кроме того что это удобно, есть еще одно преимущество, о котором речь пойдет немного позже.
Выделяем фотографию и переходим Effect > Phantasm CS > Levels…, пока оставляем параметры эффекта без изменений и нажимаем на кнопку OK в диалоговом окне.
Шаг 12
12. Теперь переходим Effect > Phantasm CS > Halftone… и устанавливаем параметры эффекта в диалоговом окне.
Несомненно, вам не следует придерживаться моих параметров, ведь вы можете создать свой неповторимый эффект. Например, вместо круглых точек вы можете использовать квадраты, линии, Characters и даже Symbols, если вы их предварительно сохранили в палитре Symbols.
После установки параметров эффекта мая работа выглядит так.
Шаг 13
Теперь мы можем регулировать уровни растрового изображения. Откроем палитру Appearance (Window> Appearance).
Мы видим, что к нашему объекту применено два эффекта Phantasm CS, которые мы можем настраивать.
Открываем диалоговое окно Phantasm CS Levels, нажав на его название в палитре Appearance, управляем слайдерами слоев, наблюдая за происходящими изменениями. Получили хороший результат, жмите на кнопку OK
Шаг 14
Скроем точки, выходящие за контур головы, используя технику создания Clipping Mask, описанную в 10 шаге.
Шаг 15
На мой взгляд, нужно исправить некоторые места нашего портрета. На рисунке ниже стрелками показаны проблемные места.
Выделим объект с эффектами и переходим Object > Expand Appearance
В результате этих действий растровое изображение превратилось в группу векторных окружностей, которые мы можем редактировать (уменьшать или увеличивать) обычными способами. После редактирование портрет выглядит так, как показано на рисунке ниже.
Шаг 16
Нам осталось только создать фон. В качестве фона мы будем использовать бумажную растровую текстуру. Такие текстуры вы сможете скачать здесь (link). Вставляем текстуру в поле документа (File > Place…) и устанавливаем для нее Multiply Blending Mode в палитре Transparency.
Скрываем лишние части текстуры при помощи Clipping Mask (см. 10 шаг)
Для второго варианта портрета я использовал другую текстуру.
Я надеюсь, вам понравился этот урок. Phantasm CS дарит вам полную свободу творчества. Думаю, если бы Рой Лихтенштейн жил в наше время, он использовал бы этот замечательный плагин в своих работах.
Автор урока: Ярослав Лазунов
Оригинал урока на Английском языке: AstuteGraphics
Будьте всегда в курсе свежих новостей о векторной графике, новых уроков работы в Adobe Illustrator, статей и интервью посвященных графическому дизайну. Команда RU.Vectorboom работает для Вас!
Как самому сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе?
Содержание:
Именно в климате экспериментов и консьюмеризма конца 1950-х годов в Англии и Америке появился поп-арт – движение нового поколения художников, которые искали вдохновение в повседневной жизни, создавая искусство из товаров быта, народного потребления и средств массовой информации.
Поп-арт: искусство XX века
Художники поп-арта, или популярные художники, творили в прямолинейной манере, применяя смелые яркие цвета, использовали трафаретную печать, шелкографию для быстрого и массового производства картин, преуменьшая при этом ценность и эксклюзивность работы художника, обезличивая его деятельность. Направление в искусстве получило название «поп-арт» (сокращенно от «popular art» — «популярное искусство»).
Появилось это течение как ответ на работы абстрактных экспрессионистов, чьи творения доминировали в американском искусстве в послевоенное время, а впоследствии в целом как противовес «высокому искусству». Художники поп-арта предпочитали видеть в работах возвращение к реальности, ежедневные образы, остроумие и иронию.
Популярные художники стремились соединить традиции изобразительного искусства с элементами поп-культуры из телевидения, кино, мультфильмов, печатного глянца и рекламы.
В то же время, их творчество бросало вызов традиционным границам между различными масс-медиа, совмещая элементы живописи и графики с фотографией и печатью, элементы ручной работы и массового производства, а также комбинируя различные объекты, изображения и иногда текст для создания новых смыслов. Хотя пик популярности поп-арта случился в прошлом веке, это направление до сих пор имеет множество последователей, которые создают картины в современном стиле.
Основоположниками поп-арта являются Ричард Гамильтон и Эдуардо Паолоцци, однако сейчас этот стиль, в первую очередь, ассоциируется с именами Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна, Джеймса Розенквиста, Роберта Раушенберга, Класа Олденбурга и других художников.
Пожалуй, самой известной фигурой среди них является Энди Уорхол – американский художник, режиссер, дизайнер, продюсер и одна из самых противоречивых личностей в искусстве XX века. Его работы знамениты во всем мире, а некоторые из них являются одними из самых дорогих картин, когда-либо проданных.
ТОП-5 самых известных работ Энди Уорхола
Мэрилин Монро (1962-1967)
Именно это фото Мэрилин Монро – самое известное изображение среди работ Энди Уорхола и работ в стиле поп-арт в общем.
Первую работу под названием «Золотая Мэрилин» он создал в 1962 году, когда актриса покончила с собой.
Для этого Уорхол использовал черно-белое промо-фото к фильму «Ниагара» (1953) с изображением Мэрилин, закрасил холст переливающейся золотой краской и отпечатал лицо кинозвезды прямо в центре этой композиции.
Таким образом, дублируя фотографию, Уорхол подрывает уникальность и подлинность характеристик традиционного портрета, показывает, что он может быть бесконечно воспроизводимым изображением.
Уорхол использует эту же фотографию для создания целых серий изображений. Каждая работа с Мэрилин была экспериментом над цветом и тенями. Благодаря технике нанесения изображения методом шелкографии и помощи своих ассистентов Уорхол был способен очень быстро создавать такие картины в стиле поп-арт.
Позже Уорхол создал пять портретов Мэрилин в красном, голубом, оранжевом, шалфейном и бирюзовом цветах.
С первыми четырьмя работами случилась интересная история: на одной из выставок Уорхола их прострелила из пистолета одна из гостей-художниц (она всего лишь попросила у художника разрешения «щелкнуть» картины, а слово «shoot» на английском означает не только стрелять, но и снимать фотографии). Однако это только усилило популярность картин: они получили название «Застреленные Мэрилин», а их цена повысилась.
Уцелевшая пятая картина оказалась «Бирюзовой Мэрилин», и именно репродукции этой работы сейчас растиражированы больше всего.
Банки супа «Кэмпбелл» (1962)
Говорят, именно владелец художественной галереи и дизайнер интерьеров Мюриэл Лэтоу подал идею этой поп-арт картины Уорхолу, когда сказал, что тот должен рисовать объекты, которые люди видят вокруг каждый день.
Эта работа является ранним образцом серий многократно повторяющихся изображений Уорхола, представляющих товары массового потребления.
Художник рисовал банки с супом не единожды: есть картина, где банка изображена в единственном экземпляре, картина, где представлено шесть банок, а есть варианты изображений целых рядов банок с разными вкусами супа: «32 банки супа «Кэмпбелл», «100 банок супа «Кэмпбелл» и «200 банок супа «Кэмпбелл».
200 долларовых банкнот (1962)
Когда Уорхол спрашивал у своих знакомых, какие поп-арт рисунки они бы еще хотели увидеть, одна из знакомых девушек спросила его о том, что он сам в действительности любит больше всего.
Тут-то у Уорхола и возникла идея нарисовать долларовую банкноту — вот уж действительно самый популярный и самый массовый объект современности.
На картине не изображено ничего лишнего, только двести однодолларовых купюр, выложенных сплошными рядами.
Восемь Элвисов (1963)
Эта монохромная поп-арт картина, размером в двенадцать футов, представляет собой восемь одинаковых, накладывающихся друг на друга рисунков Элвиса Пресли в ковбойской одежде.
Она является уникальной, поскольку не прошла через массовое производство, как большинство работ Уорхола.
В 2008 году «Восемь Элвисов» была продана за сто миллионов долларов США — она до сих пор остается одной из самых дорогих когда-либо проданных картин и считается одним из шедевров Уорхола.
Банан (1967)
В 1965 году Уорхол становится менеджером известной американской рок-группы под названием The Velvet Underground, которая в то время еще не была популярной.
В сотрудничестве с известным художником группа выпускает свой дебютный альбом, обложкой к которому стала эта иллюстрация в стиле поп-арт, изображающая банан, подпись Уорхола и фразу «Peel slowly and see» («Медленно очисть шкурку и смотри»).
Как сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе
Стиль поп-арт и сейчас очень популярен: в этом стиле не только рисуют картины, но и делают макияж для тематических вечеринок и праздников, рисуют бодиарт, а также стилизуют фотографии. Если вы тоже хотите сделать фото в стиле поп-арт, то в этом нет ничего сложного – вам понадобятся только фотошоп и цифровая фотография, которую вы и хотите преобразить.
Чтобы поп-арт портрет хорошо получился, лучше использовать фотографию, где человек изображен крупным планом или хотя бы по плечи.
- Откройте ваше фото в редакторе.
- Примените к нему изогелию, или постеризацию («Изображение» – «Коррекция» – «Постеризация»). В выплывшем окне выберите количество уровней постеризации – 2.
- Зайдите в «Выделение» – «Цветовой диапазон». У вас откроется окно, в котором нужно будет нажать на выпадающее меню и выбрать пункт «По образцам». Курсор превратится в инструмент-пипетку, с помощью которого вам нужно выбрать белый цвет – для этого просто сделайте щелчок на белом поле документа. Если ваше фото имеет разноцветный фон, воспользуйтесь ластиком или кисточкой белого цвета на панели инструментов, чтобы обвести человека на фотографии и закрасить задний план.
- Теперь найдите на панели слева инструмент «Заливка». Выберите из палитры цвет, который вам нравится, и щелкните по белому фону левой кнопкой мыши. Все связанное белое поле фотографии окрасится в этот цвет.
- Вот мы и получили первый кусочек нашего будущего коллажа. Но нам для него понадобятся аж четыре картинки в стиле поп-арт, поэтому создаем новый документ («Файл» – «Создать») и задаем размер рабочей области. Чтобы точно его определить, проверьте размеры первой фотографии – новый документ должен быть в два раза шире и в два раза длиннее.
- Вернитесь к первому фото, зайдите в меню «Выделение» и выберите пункт «Все». Воспользовавшись сочетанием кнопок «Ctrl+C», скопируйте полученное выделение. Перейдите на новый созданный документ и вставьте скопированное выделение на белое поле («Ctrl+V»).
- После этого скопируйте поп-арт фото и переместите его справа от первого. Вам всего лишь остается снова скопировать фото, воспользоваться заливкой и менять цвета составных деталей коллажа, чтобы они отличались друг от друга.
- Вот и все – у вас получится подобный коллаж в стиле поп-арт.
А как сделать картину в стиле поп-арт своими руками с помощью трафарета, из бумаги и красок, вы узнаете в этом видео:
Как сделать из фото поп-арт
В первую очередь нужно загрузить фотографию и попробовать довести ее контрастность, насыщенность и яркость до совершенства, все эти возможности есть во вкладке «Основное». Удобно воспользоваться кнопкой «Автоматическое исправление» — все эти параметры подберет компьютер. Здесь же можно исправить красные глаза — нужно лишь щелкнуть по красной области в зрачках и она станет черной.
В «Эффектах» можно сделать фон более интересным. Для этого нужно нажать на кнопку «Дополнительные параметры», выбрать «Область рисунка» и кистью закрасить ту часть фото, к которой нужно применить эффект. Особенно хорошо выглядит эффект «Бронза» или «Сепия» (состаривание), «Поп арт», черно-белое фото.
Во вкладке «Оформление» у пользователя есть возможность добавить яркие цветные стикеры. Наряду с традиционными шапками и очками в коллекции «Авазун фотошоп» есть снежинки, подарочки, сердечки, следы губной помады. Фунции «Вставить лицо» или «Смешные открытки» настолько ограничены, что не стоят даже упоминания.
Можно нарисовать или написать текст, причем цвет кисти можно скопировать с фотографии, чтобы он лучше сочетался с рисунком. Если сначала выбрать цвет кожи, затем выбрать небольшую кисть и увеличить масштаб изображения, то можно закрашивать прыщики, родинки и прочие ненужные дефекты. В отличие от оригинального фотошопа, здесь нет возможности менять прозрачность и «пушистость» кисточек.
Приятный функционал для тех, кто хочет сделать свою кожу гладкой и убрать морщины — вкладка «Приукрасить».
Кожу на лбу, подбородке и щеках следует «сгладить», в местах расположения глаз, рта, ушей, волос и очертаний носа — увеличить резкость.
К сожалению, здесь нет возможности менять размер инструмента, а с увеличением масштаба кисть также увеличивается. Поэтому приличный эффект можно получить, только если разрешение фото достаточно большое.
Вкладка «Деформация» порадует тех, кто хочет сделать фото смешным. Можно растянуть его или сплющить, закрутить или сжать. Тем, кто хочет увеличить грудь, уши или бицепсы важно понимать последовательность процесса, чтобы не получить искажение фона. Сначала нужно выбрать вкладку «Слои» и дублировать слой.
Затем вернуться к вкладке «Офомление», выбрать из инструментов ластик и стереть фон на одном из слоев. И только теперь при помощи «Деформации» менять форму различных частей тела. С этой же последовательностью будет удобно менять эффекты фона — делать его черно-белым, контрастным или вовсе закрасить в однотонный цвет.
Чтобы удалить один из слоев, нужно выделить его и нажать Delete.
Кроме этих функций, разработчки предусмотрели «Интеллектуальное кадрирование», «Вырезание» и «Перекрашивание». Они предназначены для быстрой обработки стандартных фото опытными пользователями. Благодаря подробным инструкциям ко всем функциям «Авазун фотошоп» на русском языке, разобраться в них может и начинающий.
В целом, можно сказать, что «Авазун фотошоп» отлично подойдет для небольшой коррекции фотографии. Убрать дефекты кожи, разгладить морщинки, придать контрастность картинке, если постараться — то увеличить или уменьшить некоторые части тела.
Однако для тех функций, которыми традиционно славится фотошоп, он не годится, например, нельзя поменять фон, несмотря на возможность работы со слоями. И готовых шаблонов открыток, аватарок, рамок здесь, к сожалению, практически нет.
Его главный и несомненный плюс — можно пользоваться «Авазун фотошоп» бесплатно и без ограничений.
Поп-арт коллаж в Фотошопе – коллаж в стиле поп-арт, фото pop-art как у Энди Уорхола – ФотоКто
Наверняка вы уже встречались с таким течением в изобразительном искусстве как Pop-art фото. Обычно его синонимом является Энди Уорхол, который являлся фотографом, художником, режиссером кино и даже издателем.
Одним из его творений является Поп-арт коллаж, состоящий из четырех кадров в разных цветовых сочетаниях. Объектом могут выступать обычные предметы и даже знаменитые люди.
Давайте сделаем собственное изображение в таком же направлении.
поп-арт коллаж 1
Подойдет любой портрет из имеющихся у вас. Желательно, чтобы он имел четкие очертания.
1 Отделить объект от фона
Сначала необходимо разделить по разным слоям очертания ребенка и фон. В случае с однородным фоном (одного цвета) используйте инструмент Волшебная палочка , если же фон разноцветный, то возьмите инструмент Перо
поп-арт коллаж 2
поп-арт коллаж 3
Разместите фоновый слой яркого цвета прямо под рабочим слоем (который с мальчиком).
Фото в стиле поп-арт характеризуются высокой контрастностью.
Последующие шаги удалят много мелких деталей, поэтому вам не стоит быть слишком аккуратным по ходу работы.
3 Добавляем контраст
Нам нужно получить высококонтрастное изображение. Для этого сначала выделите слой с очертаниями объекта и выберите в меню Изображение (Image) > Коррекция (Adjustment) > Порог (Threshold).
Двигайте ползунок таким образом, чтобы главные формы и черты изображения сохранились.
поп-арт коллаж 4
поп-арт коллаж 5
Без уточнения границы выделите каждую часть изображения, которую позже надо будет раскрашивать.
Нажимайте Alt + Ctrl + J чтобы копировать каждую часть на отдельный слой. Настройте режим смешивания для каждого слоя Умножение (Multiply).
поп-арт коллаж 6
По очереди выделяйте каждый слой в палитре слоев.
Нажимайте для каждого Ctrl + клик по окошку слоя и переходите в меню Редактирование (Edit) > Выполнить заливку (Fill).
Кликните на строчке Содержание (Use), там выйдет окошко, где вы сможете выбрать строчку Цвет (Color). Благодаря чему появится палитра цветов, где вы можете на свой вкус подобрать яркий насыщенный цвет, чтобы закрасить какую-нибудь часть изображения.
коллаж в стиле поп-арт 1
коллаж в стиле поп-арт 2
В окне Стили слоя (Layer Style), который появится, если дважды щелкнуть по слою, выберите стиль Color Overlay (заливка цветом) и поменяйте там режим смешивания слоев на Цвет (Color). Выберите требуемый яркий цвет и нажмите OK.
7 Повторите эту же операцию
Когда вы повторите эти шаги для каждого отдельного участка изображения, то вы увидите, что перед вами настоящий шедевр в стиле поп-арт.
фото pop-art в фотошопе 1
Итоговое изображение следует сохранить в формате PSD. Скопируйте слои, где вы делали колорирование, то есть окрашивание в цвет. У вас в панели слоев каждый участок закрашен в определенный цвет. Теперь очень просто можно заменить цвет участка, использую функцию Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation, Ctrl+U).
В конце все варианты в один большой коллаж в стиле поп-арт.
Поп-арт портрет в фотошопе
Всем привет! В сегодняшнем уроке по фотошопу мы с Вами возвратимся назад в 80-ые годы, чтобы поиграть с яркими фтористыми цветами.
Сегодня это очень модный тренд: преобразовывать цветные фотографии в перенасыщенные флуоресцентные для создания интенсивных чувственных образов.
Из данного урока Вы узнаете, как быстро воссоздать этот двухцветный эффект, затем мы выведем наш дизайн фотографии на новый уровень, используя дополнительные приемы, чтобы придать ему современный поп-арт стиль.
Конечный результат:
Данную работу мы будем создавать, используя инструмент фотошопа Карта градиента, чтобы заменить оригинальные цвета на фотографии на яркие насыщенные оттенки, затем добавим различные текстуры, чтобы подчеркнуть мелкие детали и придать ретро-стиль нашей фотографии.
Итак, поехали!
Шаг 1
Подберите себе чувственную фотографию как основу для вашего флуоресцентного поп-арт портрета, я буду работать с этой фотографией девушки с красными губами из Shutterstock. И затем скорректируйте, если необходимо, Ваше фото, например с помощью инструмента Уровни.
Шаг 2
Щелкните по кнопке создания нового корректирующего слоя в нижней части палитры Слои и выберите корректирующий слой Карта градиента. Этот вид корректирующего слоя заменяет оригинальные цвета фотографии на те, которые Вы укажете, сохраняя при этом контраст и оригинальный тон фотографии.
Шаг 3
Выберите абсолютно контрастные цвета для каждого из концов шкалы градиента, кликнув по маленькому ползунку и выбрав цвет с помощью палитры. Я решил для примера взять градиент от легкого пурпурного цвета (#da48dc) до желтого (#ffff00), но Вы также можете поэкспериментировать с различными комбинациями насыщенных цветов, используя примеры выше.
Шаг 4
На данном этапе создание основного эффекта закончено, но я посчитал, что это будет очень простой урок. Давайте продолжим работу над нашим проектом и добавим к нему классную текстуру, чтобы придать нашему портрету поп-арт стиль.
Скачайте и установите мои бесплатные полутоновые текстуры, затем создайте новый слой и выберите инструмент Заливка. Далее в панели настроек инструмента выберите тип заливки Регулярный затем из выпадающего списка вариантов текстур выберите текстуру с названием «B.
SG Halftone Dark L».
Шаг 5
Измените режим наложения слоя с текстурой на Затемнение основы, чтобы текстура вписалась в общий вид нашей работы. Далее уменьшите параметр Заливка в верхней части палитры Слои, примерно до 80%, чтобы уменьшить степень видимости текстуры.
Шаг 6
Загрузите и поместите в Вашу работу фотографию-боке. Подгоните ее под размер Вашей работы так, чтобы размытые блики равномерно расположились на холсте.
Шаг 7
Измените режим наложения слоя с боке на Экран, чтобы сделать черный фон прозрачным, затем установите параметр Заливка в 70%, чтобы создать легкие размытые блики по всему холсту.
Шаг 8
Загрузите и установите этот пакет кистей брызг, далее измените цвет переднего плана на желтый (#ffff00). Создайте новый слой и создайте на нем несколько отпечатков кисти по краям нашей композиции. Добавьте маленькие брызги в ключевых местах нашей работы, где желтый будет контрастировать с пурпурным.
Шаг 9
Повторите данный процесс, только теперь используя пурпурную кисть в желтых областях нашей работы.
Шаг 10
Используя команду меню Фильтр>Усиление резкости> Усиление резкости, придайте четкости брызгам. Помните – применять фильтр нужно к обоим слоям.
Шаг 11
Вся прелесть корректирующих слоев заключается в том, что они применяются к изображению, не изменяя его самого. Мы можем в любое время настроить их, — поэтому сейчас идеальное время поэкспериментировать с другими цветовыми сочетаниями.
Конечный результат:
Базовый флуоресцентный эффект выглядит великолепно за счет использования цветовых комбинаций в стиле – 80-ых и поэтому этот эффект очень притягивает взгляд. А дополнения в виде полутоновой текстуры и брызг краски помогли придать этому портрету стиль поп-арт и создать действительно удивительную работу.
Яркие фотографии в стиле поп-арт
Вы хотите получить оригинальные, стильные и креативные фотографии? Вам надоели стандартные портретные снимки, которые в огромном количестве заполняют Ваш фотоальбом? Тогда обратите свое внимание на яркие фотографии в стиле поп-арт.
Это стиль, возникший в середине XX века и моментально ставший популярным, в том числе благодаря творчеству талантливого фотографа, художника и режиссера Энди Уорхола, создававшего потрясающие коллажи из самых неожиданных объектов, начиная от обычных консервных банок и заканчивая гламурными персонажами из шоу-бизнеса.
Сегодня фотографии в стиле поп-арт уже стали классикой современного искусства. Впрочем, такие снимки приходятся по вкусу молодым людям. Любой портрет или просто фотоизображение можно изобразить в стиле поп-арт, при этом результаты получаются весьма нетривиальными, неожиданными и эпатажными.
Особенности стиля поп-арт
Фотоизображения в стиле поп-арт характеризуются очень высокой контрастностью и цветовой насыщенностью вместо привычной пастели и мягкости красок.
Такие фотографии уже напоминают своеобразные рисунки из комиксов про знаменитых супергероев. Долгое время искусство, в том числе и фотография, являлось увлечением лишь определенной, художественно просвещенной группы людей.
Искусство не могло вызвать интерес широкой аудитории и заявить о себе в мировом масштабе.
Но в 50-е годы прошлого столетия в Великобритании и Соединенных Штатов возникло новое течение в искусстве под названием поп-арт.
Именно поп-арт со своей простотой и своего рода «клоунадой» смог оказаться повсюду – на уличных плакатах, в газетах и журналах, на телевидении и даже просто стать украшением домов.
Обыденные образы повседневной жизни использовались фотографами и художниками как источник вдохновения для своих произведений.
Основным инструментом фотографа при создании оригинальных изображений в стиле поп-арт является умелая игра с цветом и размером. Банальные и вполне обычные вещи, окружающие нас в повседневной жизни, могут подвергнуться соответствующей обработке и предстать перед зрителем в совершенно ином обличии.
Главная задача поп-арта состоит как раз в том, чтобы заставить зрителя изменить угол своего восприятия, увидеть в обычных вещах или портрете что-то новое для себя, некий скрытый смысл. При взгляде на любую картинку, оформленную в стиле поп-арт, зрителю приходится буквально затаивать дыхание.
Это необычный и яркий стиль интересен молодежи, а также всем творческим и креативно мыслящим людям.
Фото в стиле поп-арт в Фотошоп
Наиболее простой и удобный способ создать интересные фотоизображения в стиле поп-арт – это воспользоваться инструментами графического редактора AdobePhotoshop. Если Вы, конечно, обладаете соответствующими навыками. Впрочем, особых знаний здесь не понадобиться.
Любое фотоизображение можно превратить в картинку в стиле поп-арт, но особенно для этой цели подходит какой-либо портретный снимок с четкими границами. Желательно подобрать такую фотографию, на которой человек смотрел бы прямо в объектив фотоаппарата.
Открываем фотоизображение в программе AdobePhotoshop и выполняем всего несколько операций:
Шаг1. Вначале необходимо вырезать объект съемки с фона и расположить его на новом. Если фон однотонный, то стоит воспользоваться инструментом «Волшебная палочка», в противном случае для выделения примените «Перо». Объект и фон должны, таким образом, размещаться на разных слоях. Подготовьте какой-либо яркий фон под слоем с объектом.
Шаг 2. Теперь ваша задача заключается в том, чтобы увеличить контрастность фотоизображения, ведь картинки в стиле поп-арт славятся именно своей высокой контрастностью.
На рабочем слое с объектом воспользуйтесь функцией Image ->Adjustment ->Threshold («Изображение – Корректировка – Порог») и во вспомогательном окне установите ползунок с таким расчетом, чтобы сохранилось достаточное количество теней, сам объект должен сохранить свою первоначальную форму и очертания.
Шаг 3. На следующем шаге вы должны выделить те области, которые планируете окрасить в яркие цвета. Каждую из этих областей требуется скопировать на собственный слой. Необходимо дать название каждому слою и изменить режим смешивания на Multiply («Умножить»).
Затем поочередно активизируйте каждый слой и зайдите в меню Edit ->Fill («Редактировать – Заполнить»), чтобы щелкнуть по строке Use (»Использовать»).
В открывшемся окне нужно выбрать Color («Цвет»), после чего станет доступна палитра цветов, из которой Вы сможете выбрать яркие оттенки на свое усмотрение.
Шаг 4. После того, как Вы дважды щелкните по слою, откроется меню LayerStyle («Стили слоя»), где Вы сможете выбрать заливку цветом. Измените режим смешивания слоев на Color («Цвет») и выберите подходящий цвет. Эту процедуру придется повторить для каждого созданного слоя.
Шаг 5. Наконец, сохраните изображение и сделайте копии окрашенных слоев. Вы сможете легко изменять цвет той или иной области, пользуясь инструментом Hue/Saturation («Оттенки/Насыщенность»).
На самом деле вариантов обработки фотоизображений для оформления их в стиле поп-арт может быть множество. Но все они предполагают работу со слоями и наполнение тех или иных участков фотографии яркими, насыщенными красками.
Поп-арт с помощью Pop Art Studio
Исходное изображение
Adobe Photoshop – это далеко не единственный инструмент для обработки фотографий в стиле поп-арт, во многих графических редакторах можно делать то же самое.
Но в силу популярности этого стилевого направления среди современных фотографов и художников сегодня существуют и специализированные программы для таких фото экспериментов.
В частности, большой популярностью пользуется программа Pop Art Studio, с помощью которой можно превратить любую фотографию или рисунок в изображение, стилизованное под поп-арт.
Pop Art Studio работает с различными форматами цифровых изображений (BMP, JPG, GIF, PNG и TIFF) и предоставляет фотографу огромный выбор разнообразных фильтров, градиентов и настроек цветов.
Благодаря обилию творческих инструментов можно создавать разные по стилю, цветовой гамме и наличию эффектов фотопортреты, а также делать из собственных фотографий неповторимые коллажи и яркие поздравительные открытки.
PopArtStudio помогает профессионалам и любителям фотографии получать уникальные изображения поп-арта, например, с эффектом масляной живописи и акварели или разбиванием фотоснимков на геометрические фигуры.
Как однажды сказал знаменитый художник Энди Уорхол: «Каждый имеет право на свои пятнадцать минут славы». Теперь же у каждого человека имеется уникальная возможность создать такие же оригинальные и яркие фотоизображения в стиле поп-арт, которые делал сам великий мастер, с помощью разнообразных инструментов графического редактора или специализированных программ.
Для фотографа стиль поп-арт хорош тем, что его творчество здесь не ограничивается никакими рамками. Отсутствие определенных канонов и жестких правил, а также возможность причислить себя к современным, талантливым и ярким фотохудожникам – чем не прельщающая возможность для каждого любителя фотографии.
Создание эффекта в стиле Поп-Арт в Adobe Photoshop
В этом уроке мы с вами узнаем как легко сделать необычный эффект на губах в Photoshop с помощью простых, быстрых, но очень эффективных методов.
Результат
Скачать исходники
1 Шаг
Чтобы начать работу, создайте новый документ размером 1500 × 1000 пикселей, с разрешением 72dpi, цвета RGB 8 бит.
Затем откройте и вставьте в нашу работу следующее изображение губ:
Затем продублируем слой, нажав Ctrl + J.
2 Шаг
Теперь, обесцветьте изображение губ, перейдя в меню – Изображение (Image) — Коррекция (Adjustments) – Обесцветить (Desaturation) (Shift + Ctrl + U).
Перейдите в меню – Изображение (Image) — Коррекция (Adjustments) – Уровни (Levels), выставьте следующие настройки:
Затем добавьте маску слоя, перейдя в меню — Слои (Layer) – Слой-Маска (Layer Mask) — Показать Все (Reveal All).
Встаньте на маску слоя, возьмите Инструмент Кисть(Brush Tool) (В) и прорисуйте черным в центре губ, как на изображении ниже:
3 Шаг
Теперь, по-прежнему, с помощью Инструмента Кисть(Brush Tool) (В) Брызги прорисуйте по краям губ:
Примечание переводчика: Чтобы установить кисть, перейдите в меню Редактирование (Edit) – Наборы (Presets) – Управление наборами (Preset Manager), выбрать тип набора: кисть – загрузить- выбрать файл с кистями ABR -загрузить.
Продублируйте исходный слой с изображением губ и расположите его над всеми слоями: главное меню —Слои (Layer) — Создать дубликат слоя (Duplicate Layer) (Ctrl + J).
Теперь, так же, как и с предыдущим слоем, обесцветьте изображение губ, перейдя в меню – Изображение (Image) — Коррекция (Adjustments) –Обесцветить (Desaturation) (Shift + Ctrl + U).
Перейдите в Меню – Изображение (Image) —Коррекция (Adjustments) – Уровни (Levels), выставьте следующие настройки:
4 Шаг
Затем добавьте маску слоя, перейдя в меню — Слои (Layer) – Слой-Маска (Layer Mask) — Показать Все (Reveal All).
Встаньте на маску слоя, возьмите Инструмент Кисть(Brush Tool) (В) и полностью прокрасьте черным губы, как на изображении ниже:
5 Шаг
Теперь добавьте корректирующий слой Поиск цвета: Слои (Layers) — Новый Корректирующий слой (New adjustment layer) —Поиск цвета (Color Lookup) — filmstock.50.3dl
Добавьте еще один корректирующий слой Поиск: Слои (Layers) — Новый Корректирующий слой (New adjustment layer) — Поиск цвета (Color Lookup) — Bleach Bypass.look
Примечание переводчика: Корректирующий слой Поиск цвета (ColorLookup) доступен в версии Фотошоп CS6 и выше.
Если у вас нет такой функции, то этот шаг можно заменить на корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/saturation), и понизить значение насыщенность до -40, и добавить еще один корректирующий слой Curves(Кривые) примерно с такими настройками:
Наконец, добавьте текст:
И вот финальный результат урока «Красочный эффект на губах»